华娱之别样人生 第985章：道士下山

风华绝代的杨小狐拍电影了！

《现在去见你》明天上映，网上依然有不少质疑的声音，除了怀疑她的能力，更多的还是对孟轻舟如此放纵小狐的不满之声；

虽然老孟和花自香几位老板娘的关系，一直都是网友们感兴趣的话题，但苦于没有实锤，也只能肆意猜测；

不过两家公司之间的关系，不论是娱乐圈还是外界，都看得分明；

杨小狐拍电影，不用想，肯定得到了孟轻舟的大力支持，所以免不了被人冷嘲热讽；

这些酸言酸语中也不乏吃不到葡萄的人，每年四大艺校毕业的导演系学子不少，初出校门的雄心壮志很快被现实给打蒙，大浪淘沙之后，能静下心来砥砺前行的能有几人？

能坐到摄像机后面的，不是家里有矿，就是有了贵人扶持，但这般机会又能有多少？

“老娘拍电影怎么啦？又不要他们出钱，我看网上这些人就是有病！”

因为点映效果不错，蜜蜜心里踏实了许多，特意问了杨远恒和钟丽妨这两位专业人士，据他们分析，电影票房应该能有3亿左右；

够了！

杨老板不贪心，电影拍摄加宣发，成本不到2000万，能有3亿票房，足够她风光了！

“你也别怪网友，实在是这两年跨行的太多，大家都有些受不了了，没见前几天冯大炮还发牢骚了嘛！”

冯剧刚的牢骚应该是幸福的；

2015年5月中旬，华艺宣布以10.5亿收购东阳美拉公司70%的股权。而这家公司冯剧刚控股99%，注册资本500万。

这笔交易在娱乐圈和金融圈都引发了很大的争议，因为冯剧刚这家公司才刚刚成立两个月，甚至公司还处于负债的状态，就是这样一家公司估值竟然高达15亿！

“轻舟，华艺疯了吧，为了绑定冯大炮，十个亿都愿意出。”

“正常，华艺要是没了冯剧刚，每年的保底收入就危险了，还有那么多主题小镇怎么办？”

因为是杨蜜首次执导，《现在去见你》才能有了不小的热度，而最近真正的话题中心，还是陈楷歌的《道士下山》；

艺术才华对一些导演来说，是总量恒定的。若是在前面支取过量，整个后半生都会处于透支的状态。

陈楷歌从《黄土地》到《霸王别姬》再到《荆轲刺秦王》，这十余年的创作无论成败，都壮怀激烈，淋漓尽致，但从《和你在一起》之后，经过《无极》，到《赵氏孤儿》，再来到现在的《道士下山》，感觉就像霸王从垓下出来，不管怎么用力拼杀，挽回颓势，每一步都只是在逼近乌江。

陈楷歌作为中国重要电影人，令人尊敬，值得大家去了解他的过去作品，好几部都是中国电影历史上少有的佳作。

但电影导演经常会在创作上有起伏，高高低低，这部《道士下山》是各种错位的组合，大家用来娱乐的不只是这部电影，也是这部电影本身错位让观众对这位老导演评论的狂欢。

其实《无极》狂欢过一次，因为馒头。

评论《道士下山》这部电影，要先讲原著。

作为编剧的徐浩峰，前两部导演作品有很多不足，但丝毫不掩饰他独特的电影气质和强大的全新武术世界观的建构能力，以及他对武术动作视觉呈现的独到理解。

对这个导演几年前孟轻舟唯一的意见不曾改变，就是再多一点耐心，等到他可以用大制作大明星来拍武术电影，那可能会在卧虎藏龙后再次有机会让中国武侠或武术电影有了新的可能；

但这个看法这两年被身边大多数的朋友所否认和质疑；

徐浩峰的《道士下山》是一部一路飞到天上去的小说，它明显不是一部纯文学小说，也显然不是一部一般意义上的通俗小说。情节并不环扣，前后角色几乎都是孤立地一一出现；

道士何安下像个导游，一路带着我们从传统技击武术，走到传奇，走到巫术乃至于神学的层面。

通俗小说要讲章法，《道士下山》没章法，本来不应该这么受欢迎。

不过，功大欺理。

徐浩峰的功，有两条是别人绝对难追赶的。一是玄，二是奇。

玄是武学的思想宗旨、哲学内核。

中国的武学的初阶总还是常规层面的，不过是苦练出大力，苦练出巧劲，但苦练之后，要获得力量攀升，就得参悟，这后面就不是物理和生物，而是神学。

玄字讲的是武功何以让人成为超人，取日月精华，效万物为师，以自然的恢弘神秘为武学的强力背书。须知民国一代的剑仙武侠里，大侠的终点可绝不是金古梁一代的什么武林盟主救国救民，而是得道飞升。

徐老师文字里的玄，讲出了武学里的神性，读来心旷神怡，让人拜服。这一宗，接的是还珠楼主。

奇是武学与时代的表征与掌故。

“无名指要松”，这种一句话的真传，是否有用不论，它对传统武学里那种崇尚禅悟一瞬的质感做到了绝对的还原。单凭作者空想，难以想出这么简练而朴实的诀窍。

而在徐浩峰的小说里，这样的诀窍、拳理，数不胜数。“如影如响”、“头不躲，人的头快不过人的手”，朴质而符合逻辑，是否有用？不论，但它让人感觉耳目一新，却又有理有据。

武学之外，还有民俗秘史，论及民国政治生态，论及武林江湖的规矩，徐老师的小说里几乎是奢侈地用最简洁的文字甩出无数干货，“谢师礼”，“递帖子”，“摆茶杯”，讲洋车夫打架用什么，脚行打架用什么，混混打架用什么，让我们这些才疏学浅的小说作者嫉妒得发狂。

徐浩峰文字里的奇，是多年访谈和苦读积淀，比空构的世界观扎实而合情理得太多。这一宗，接的是郑正因，甚至是老舍和冯骥才。

徐浩峰的文字质朴无工，而玄奇二字太盛，乃至于妖艳。

是以《道士下山》不讲什么慢火煮水、草蛇灰线，一样让人连连称奇，读来读去，时有一种彻悟。

说完了小说，对于电影，要说的就简单了。

电影的世界里一样有章法，这个章法可以叫“叙事规律”，也可以叫“故事原理”，市面上任何一本讲编剧的书里，少不了连篇累牍的讲这个，大同小异。

诚然，这种章法里蕴含着俗套，所以，有人也非常烦它。但这绝对是大部分电影都应遵守的金科玉律。

不按这个章法，可不可以？

可以，你得功大。

孟轻舟的《一代宗师》就不怎么讲章法，甚至剪辑上还不算一个完成品。

但它的质感、表演、台词都太好，孟老板拿功大硬闯了这个章法，一样是遍地喝彩。

那陈楷歌的这部《道士下山》呢？

符合叙事规律吗？符合塑造人物的常规吗？

“师傅死后，店里来了一个陌生人…”突如其来，偶发奇遇，就引入了下一段剧情。

“咱们去偷钱箱吧…”突如其来，偶发奇遇，又引入下一段剧情。

不理解查老板为什么非得在赵笠人姨太太生日这天硬生生离场，激怒了赵笠人，徒添一个仇家。也不理解査老板为什么在已认为彭乾伍是个会开枪暗算的卑鄙小人时，还要来一场义气的闭目意斗。

让剧情显得如同编剧安排发生，让英雄显得无比愚蠢。

陈楷歌没顺着这个理，或者是想顺，没顺好。

那再说表演，质感，台词如何？

何安下第一句台词，就出戏了，但这姑且算是一种王宝强对人物的诠释吧。后面，真的有很多个演员，完全不会演戏。

他和师兄弟的打斗里，为什么一定要有个林子聪一样的胖子呢？请问道观真的缺粮吗？在山下有人向何安下扔了一枚大洋，为什么扔钱的一定要是个肥婆母子？我们是在看96年的港产片吗？

这部片子里的造型更是莫名其妙，赵新川和周西宇是现实主义的，彭七子又是完全写意的，何安下出场时是很写实的道袍，在赵心川抓药时却穿着一套大红苏格兰格子夹袄。而崔道融这个角色，真的是完全无力了。

又像是一部荒诞喜剧，又像是一部讲深了的正剧，矛盾，冲突，风格不一。

陈楷歌也没拿出足以让人信服的功来。

还原原著里徐老师的玄奇？就两小时的电影来说，太难。原创一部电影里陈楷歌自己的精彩？又过于拘泥原作。

两头不靠。

陈楷歌试图在《道士下山》里传达一种哲学与世界观，但是这个命题过于宏大，以至于在和商业做结合的时候，出现了一些偏差，但这个出发点依然值得尊敬。

也不知道现在的观众都怎么了，好像随着越来越多的人喊“故事情节是电影的第一要素”之后，大家就把故事当作了评判一部电影的唯一标准。

因此大家可以容忍一部纯粹恶搞的“喜剧片”，可以接受拙劣煽情的“偶像剧”，可以支持贩卖回忆的“青春片”，就是见不得有人试图跟你聊一聊世界观和人生观。而这本该是很多电影（至少也是某一类电影）应当承担的功能，遗憾的是，这样的电影刚冒出一点苗头，就被观众判了死刑。

故事情节，可以是评判一部电影的重要标准之一，但绝不是唯一标准。

如果把故事情节当作唯一的评判标准，那么很多艺术性强于商业性的电影都会被一杆子打进烂片行列。但是这并不代表我觉得故事不重要，我坚信每一部电影都应该有责任讲一个好故事，而《道士下山》所讲的故事还不至于沦落到“烂片”的行列。

再者，不同的电影有不同的价值，商业片注重票房收入和可看性，艺术片注重主题表现和艺术性，各有各的侧重点。

而有一些片子既想拥有艺术性，又想兼顾商业性，因此难免需要冒一些风险，毕竟要对两者做一个完美的平衡，不是一件容易的事，经典作品也不是每年都有的。

但是作为观众，不应该对一部电影的闪光点视而不见，却将它不足的地方揪出来恶狠狠的鞭笞，更不应该人云亦云，看到别人都说这部电影如何烂，生怕自己不跟着骂几句，会被别人嘲笑太装逼。

不过可以理解，有时候说句公道话、真心话，不是一件容易的事。

为陈楷歌可惜，他太在乎别人的评价了，以至于忘记了自己内心的声音。

叙事散漫、主旨隐晦是陈楷歌电影的通病

也许说“通病”有点不公平，应该说这就是陈楷歌的叙事风格，看完满脑袋的问号，但是一旦拨开这些散漫的线索，想清楚主线了、就体会到妙了。

《道士下山》是一样的，你以为王宝强下山会受尽社会的毒打？没有，一下山就被范伟捡了。你以为范伟是个秃顶孤苦老男人、跟王宝强相依为命吧？人偏偏是个人生赢家，有钱、有房、医术高超、受人爱戴、老婆还是林志玲。行吧，你说他肯定强取豪夺、无性婚姻吧？陈楷歌还偏偏要把范伟和林志玲的床戏拍给你看……

《道士下山》怎么说呢？

最大的错位感来自电影故事层面把“历史感”完全的抽离，这种历史感就是《逝去的武林》《一代宗师》里一直传递下来的历史车轮向前碾压的无力感，中华武术是眼睁睁看着就这么消亡的历史悲剧性。

如果缺失了这一悲剧性，也就是所谓情怀没了着力点，现在这部《道士下山》就变成了一种穿错时空的信手涂鸦，只能从无意义中寻找意义。

如果谁认为这一历史感和悲剧性的缺失，是因为电影审查所导致，那就是另外一个话题，单独批评电影创作的审查制度。

从观众的层面来说，因为对小说包括对他形象化手法的先入为主，所以这部《道士下山》从电影技术层面的任何角度几乎跟很多人想象的完全不一样，气质，氛围，美术，道具，表演，台词方式，武术动作，音乐，声音设计，叙事节奏与内容取舍；

或者说，可以认为这部《道士下山》跟读者理解的那本同名小说没什么直接关系。

所以看这部《道士下山》图个乐吧，不能太较真儿，不然会死人的，气得…